(文化）印章款识里的“朋友圈”

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，原指上古钟鼎中铸刻于彝仪上的文字。颜师古云:“钱刻；知道并记住。”在印章中，它指的是与印章有关的文字和图像，这些文字和图像是由印章雕刻者刻在印章面外的四面和印石的顶部上的。

据《舒威实录》记载，在北魏太平贞军七年，“沈嘉”四月，驱车到长安。五子灭邺城五层佛图，得泥像第二印。文皆曰:‘受天之命，居永昌。忽有一曰:‘魏受汉国玺’”。这可能是现存最早的印章边缘记录。汉印文字见于“司马昭私印”，印面四周刻有吉尔吉斯文字“同心”、“伊一”、“长生”、“大富”。另一方面，“许尹正”被青龙、白虎、朱雀、玄武四种“四灵”格局所包围。

这种刻在印章边缘的图像或文字，也可以在后世的篆刻中体现出来。由于印章本身作为文人具有一定的传播属性，所涉及的文人往往涉及诗词书画等诸多领域，所以边币往往以图文的形式加以说明。在充满诗情画意的同时，也成为了解篆刻家与友人交流的一面镜子。

有人认为文人边际篆刻的产生源于元代的赵，但最有影响的理论来自清代篆刻专家、“西陵八派”之一的陈洪绶。在《Xi联尹稚》的边缘部分，他说:“印刷部的钱全靠文和。”这里的文字指的是明朝的文彭，意思是何振。鉴于文鹏和何振的关系，他们也是老师和朋友，在这里讨论代印钱，要从文鹏这个老师说起。

在为文鹏所作的《秦巴戏鹤》的封页边，记载了作者与荆川先生的友情:“余对荆川先生好。王先生的专长包括在古松的一家工厂和两只牲畜起重机。业余时间，每次和于小傲在一起的时候，都是一边拉小提琴一边玩鹤。我感觉到了俞先生的意图，因为我检查了盒子里的旧石头，并把它们密封起来，以便交给俞先生。普通的条件和石头和传播。嘉靖丁不在秋，三桥彭在宋鹤斋就知道了。”朋友相见于其他职业，靠松木为荣，拉提琴做鹤，好清闲优雅。琢磨了一下这个印章，印章和边塞字互相杜撰，透露出文彭、唐顺之两人仕后的狂放情怀。

根据周亮工《银人传》记载，文鹏在印刷之初使用牙印，并自行书写文字，然后请雕刻工匠代其打刀。直到后来偶然发现，这种光冻石“不再是牙印”。“有一种印刷方式是从郭波(文彭)开始的，后人视之为金科玉律，云遍天下。”因为石印比以往印章所用的金、玉、牙、角等材料更容易玩刀，为大量边缘断面的创造提供了更方便的条件。因此，随着文彭实践的推进，边塞风格的创作成为文人篆刻的一种流行趋势。

当然也有例外。有时由于与接受者没有很深的交集，篆刻者在空白处无话可说，只是简单的描述创作的时间地点，篆刻者和接受者的名字，类似于“作品的名字”；或者个别篆刻者本身没有一句话不说就刻制边币的习惯，无法考察自己与收款人的沟通。然而，仍有许多关于文人与篆刻接受者之间不寻常关系的记述，为了解篆刻艺术家的朋友提供了线索。而且随着边币创作的不断发展，这条线索提供的信息量也在不断增加。

篆刻者作为传统文人，往往多才多艺，精通诗书画的人不在少数。所以文彭、何振“大量制造、印刷货币”后，边币的内容越来越丰富，除了文字，自然要从图像、绘画的表现形式中学习。

“西方八大门派”之一的赵，曾为林云楼镌刻朱的《云府手札》，两侧各有一方。一面刻有描绘林云楼编辑印刷场景的《收藏印刷图》。图中可以看到一个人在屋内窗下采集搓谱，窗外有几棵树，摇曳着。限于印边的大小，涂的笔极其简单，但似乎有着深远的意境。同时，延拓后的边款的画线和书法趣味，又表现出质朴无华的意味，与画中的文人画相比，别有一番风味。

地图侧段还附有说明文字:“集印图”，云楼属于第二休闲。另一面刻着两句诗:“省知朱温、柏文，铁笔太巧。”。频手中银艾，紫粉丹沙色最为均匀。”(原注:君善治印泥)“山石清奇，何必用窗买丁仪？悠哉悠哉的印文展，夕阳余光已经偷偷溜走。”诗下题“云宅属邱毅题句，录清闲”。

时间就是闲的，这也是赵的性格。赵的篆刻书画也能作诗。林云楼是赵陈至的弟子，能做印泥，能很好的开发边款，喜欢收集拓片谱。赵陈至的《卜洛家印石谱》是林云娄机的延伸。邱毅，祖籍浙江仁和，著有《湘小九行词》、《碧湘关诗稿》。结合赵庆熙的诗和《边款》中记载的《林云塔事迹》，《印图集》可能反映出《林云塔》是夕阳下赵陈至的拓印谱集。显然，赵青溪对赵陈至的篆刻十分推崇，对赵陈至的《林云楼》拓本也十分熟悉。

在《云府手札》的印章中，虽然边缘部分都是赵所刻，但也有赵清溪的诗，反映了篆刻者与接受者之间的交流。这一时期的文人篆刻相对于边款之初，在边款中加入了绘画元素和其他人的作品，更加清晰直观地再现了篆刻者与朋友之间的交流情况。同时，诗画结合，达到了诗中有画，画中有诗的效果。

除了篆刻者刻写自己或他人的诗画之外，还有同一当事人的印章边距由不同的篆刻者和其他艺术家完成的情况。在这种情况下，封边的文学价值和艺术价值将是“上一层楼”。如近代著名篆刻家吴昌硕与胡、吴、沈伯云交往密切，在吴昌硕为沈伯云刻制的朱文《》篆刻中，同时转载了他们之间的联系。

在这枚方形印章上，刻有“宋寅”字样的是吴昌硕，属于吴昌硕典型的篆书风格。边段有五面，其中四面是吴昌硕、胡所作的篆书、草书、、行楷；另一面是著名画家吴所作的“宋寅佛像”，是吴昌硕用来雕刻石头的。所以刘江曾称此印为“书画印合一”。其实，此印页边有沈伯云、胡的三言、五言诗，属于诗、书、画、印“四重奏”。

沈伯云的举动是“下松，佛火。我认为，读《金经》，似乎是对“宋寅雕塑”的一种相关解释。印度人胡作时写了三首诗。段子曰:“吴君仓石，于金世友也。为伯云哥做一个石佛，治弛印。给空这边做一个演讲补充，从而满足莫斯的合同。左边附旧句。”吴君仓石是吴昌硕。这段话说明胡的补缴是吴昌硕邀请的。如诗所云，“当你瘦瘦的，腰都没了的时候，坐着也可以一个人唱。深夜，人们沉默，他们在白天跳舞。”“风雨十年，油蒿之间有三条小路。东田关门了，我不知道我是不是老了。””叶子绕过门，房间里灯光冰冷。外面传来海浪的声音，卧龙尖叫起来。”诗中营造了彭门孤寒的夜景，与沈伯云诗中描绘的青灯古佛意境极为相称，可谓诗画完美交融。

总之，文人篆刻中的一些边缘创作，由于加入了诗、画等元素，具有诗情画意、情景交融的审美特征。同时，作为当时朋友的客观记录，也成为后人了解篆刻家“朋友圈”的重要线索，值得深入探究。

(作者关:河北省社会科学院文学研究所)