(文化）徐悲鸿：人家都说我的马好，其实我的猫比马画得好

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1978年5月发行的“t28”奔马邮票是中华人民共和国成立后发行的第一套特别邮票，对应生肖年，比著名的“猴票”早两年。这套邮票由10枚邮票加上一张小型张组成，全部以徐悲鸿不同时期画的走马图为基础，玩的是属的边缘游戏。十二生肖文化被认为是“四旧”。此时，虽然思想还没有完全解冻，但民族的心跳已经随着季节的春天汹涌澎湃。

t28中小张的票面来自徐悲鸿1942年大夏天在重庆凉风垭创作的《六君图》，原作现陈列于重庆三峡博物馆“回望洪:抗战时期徐悲鸿画展”中。山城夏天依旧炎热，战马的马蹄声来自战火，依旧坚定。

徐悲鸿很可能是继赵孟頫之后，中国绘画史上又一位以画马获得较高艺术评价和世俗声誉的画家。赵孟頫自古画马，“自称对得起唐朝”，传世之作多有细纹和淡色。马虽然是绝对的主角，但也有驯养和骑马的人。徐悲鸿的马画得益于他在巴黎求学期间在马场上的无数素描。他对马的解剖结构的熟悉，使他的马画出了很多写意，有风雷之声，有石的意味，但也是造型准确，肌理生动，是充分体现他崇尚写生和中西绘画融合的代表性题材。“洗完范·马万谷·空”展览的第一个单元收集了许多他的马的不同形式的照片，有骑马的，也有喝水的，所有这些都是不用马鞍的，可以自由驰骋的。也是最能体现国民性，最能激起志气和斗志的象征。

飞奔的马

“人家说我的马好，其实我的猫画得比马好。”这是徐悲鸿的吹嘘。他养猫，画猫，喜欢和猫一起送礼物。连刚鼓励绘画中的现实主义或现代主义时，徐志摩曾和他吵过架，他也送了一只无爪猫。没有爪子的猫不是他提倡的现实主义，而是真的“夸自己对朋友忠诚”。这次展览的第二单元，他画了三只猫，数量仅次于第一单元的马。他们机警无知，作品中有绵绵爱意。还有喜鹊、鸡、鹅、鹰，还有bos临街的油画，都是以素描为基础，灵与形兼备，不辜负这一节的标题:“新生命活跃”。

懒猫

1937年，徐悲鸿随中央大学迁往重庆，定居在嘉陵江北岸的攀西。他不得不渡河去沙坪坝教学生。这时山城的人用水把木桶拉到河里，然后扛回家，来回走了好多次。徐悲鸿以此作画了著名的《为巴人打水》。从下往上有三组数字，分别是打水、让路、提水登高。石阶在他们脚下若隐若现，一直延伸到画面顶端。画中对搬运工的肌肉和骨骼的细致刻画，体现了他们辛勤劳动所带来的力量，而狭长的画框则拉长和放大了这份辛苦，令人无比震撼。“忍着看巴基斯坦人过去背着沉重的负担，他们要一路走到百丈。盘子里的谷物很硬，辛苦的劳动增加了汗水和汗水。”苦难在表面上看得见，背后的坚韧就像盛开的梅花和蓬勃的新竹在画面右侧占据了很大的空间。

巴人打水图

同时展出的《巴人画水》和《巴贫女》是战时画家与城市相遇的结晶。它无愧于年初中国美术馆举办的徐悲鸿主题展的命名，具有民族性和当代性。

今年是徐悲鸿主题展新年。年初，“民族与时代——徐悲鸿主题创作展”在中国美术馆拉开帷幕。春天中期，只持续了三天的《八十七神仙卷》领着“悲生——徐悲鸿艺术展”，在中美洲引起排队狂潮，持续了整个春天。《许渊冲眼中献给许筠-齐白石》是北京画院结合自身收藏特色推出的专场展览，让展览体验更加舒适。夏季过后，《徐悲鸿及其时代》全国巡展，重庆三峡博物馆推出的徐悲鸿抗战时期绘画展，是继去年《金刚坡下——傅抱石抗战时期绘画》之后陪都时期又一次文化资源的深度培育。

但徐悲鸿不同于傅抱石长期生活在金刚坡之下并未成名，在抗战期间并没有长期留在重庆。作为著名画家，为了支持抗日战争，1939年去南洋筹款义卖，后又去印度举办展览。本次展览展出的圣雄甘地的素描、一幅油画和一幅泰戈尔的国画肖像，记录了他这一时期的朋友，也记录了他融合中西人物的创作目标。尤其是国画中的泰戈尔肖像，脸明暗对比，素描底部都是西式的，而线描人物画和传统花鸟则是中式的，个人风格非常明显。即使创作了同样的楚辞题材，去年展出的傅抱石的《山鬼》也是一件宽大的袍子，大袖，飘逸古韵，“有悲有喜”。今年展出的徐悲鸿《》将西方人物画引入水墨山水，只有“被女罗牵着走”和“牵着红豹去追文貉”，别天真了。

泰戈尔

徐悲鸿提倡现实主义，引进素描来提高中国画，这在20世纪的中国画坛是矫枉过正的。到目前为止，众说纷纭，但抗日战争无疑是他创作的巅峰，也是他在教学中充分实践思想的阶段。就像1940年创作的那些“龚宇一山”，可以是油画，也可以是中国画。主题是中国传统故事，人物却是印度小品的产物。无论是面对民族生死的战场，还是面对中国画的偏颇与弊端，都有着愚老移山的勇气与毅力。