(文化）齐白石的山水画到底行不行?

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齐白石画的虾、牡丹、桃子，都是热门题材。

但是齐白石的山水画似乎并没有那么多人理解和喜欢。齐白石在世时，有人评价他的山水是“画灶”。

齐白石拍着胸脯说:“胸中的山川水水，世间奇妙。删一双抄手。”

2017年，齐白石去世60年后，他在1925年创作的《十二幕山水》以9.315亿元的价格售出，成为中国最昂贵的艺术品。

如果齐白石活到现在，他大概会在睡着的时候笑出来:“哈哈，老山水不仅天下第一，而且天下第一！”

但是天价的数量未必能说服所有人，还会有人说:“齐白石画的是什么山水画！”

关于齐白石山水的争议从未停止。

齐白石的山水是怎样的？艺术从来不是唯一的标准，不妨梳理一下齐白石山水的发展。

【/s2/】齐白石的山水画是在没有老师指导的情况下，受到芥子园的启发。

当时刻花的小木匠齐白石，行走十里八乡，为百姓做雕刻工作。没有老师的话，业余时间画两笔自娱自乐就好了。偶尔有一天，在一个客户家里，看到一套乾隆时期的残缺芥菜种园。齐白石视之为宝，借了半年。从那以后，他的绘画技巧大大提高了。“芥子园”对他影响深远。后来，他学习并运用了《芥子园》中的山水元素，再将其融入骨子里的野性纯真，画出了一幅与时代不同的山水画。

这个经历和金庸武侠小说里的桥段颇为相似——武侠少年，在山洞里发现了一个不完整的武功秘籍，犯了错误，勤于钻研，最终成为一代宗师，打遍天下无敌手。

对比齐白石早期的山水画《蒿岭卧云图》和康熙版的《芥子园》，不难发现二者在构图和岩画上有相似之处，但齐白石巧妙地加入了能使画面活灵活现的烟云，赋予了作品良好的色彩感，使整幅画活灵活现。

芥子园武功秘籍齐白石用得非常好，非常巧。

凌昊卧云地图

齐白石的纸色轴为73.8×40厘米，收藏于故宫博物院

芥菜种子园景观

【/s2/】当时谁没画“四大天王”景观？

就算齐白石以后的山水画再个性化，到了晚清，他也要顺应时代，没有风俗就学不会“四王”的山水。因为“四王”的山水可以说是当时山水画的典范，不学“四王”的作品怎么学山水？

27岁的齐白石拜当地乡绅胡沁源为师学画后，胡沁源把谭璞介绍给齐白石学画。据说谭璞学了“四王”山水之道。现在看齐白石早期的山水，有一幅龙山七子图，其中可以清晰地看到“四王”山水的影子。《龙山七子》与王淼《小中学见大书》中的一幅图相比，似乎是对《小中学见大书》的局部放大。

齐白石画完“四王”的山水，就知道自己不想要什么了。

龙山七图

“小学校见大书”第十一王

旅行者的“借山图”

齐白石本来就是个宅男。他40岁以前没出过远门，只在湘潭转悠。

1902年，齐白石的一个好朋友邀请他去Xi安教他的妻子学习绘画。齐白石从收到信的那一刻就开始纠结。他真的不想去，当他是陌生人的时候，他也没有安全感。另一个好朋友郭宝生劝他:“你要多去旅行，实地观察，才能得到绘画的真谛。.....画画但是知道前辈的杰作，或者专辑之类的。，纷纷倒下。”老郭的话很有见地，打动了齐白石的心。他终于决定走一趟“诗与远方”。

人出门才知道世界的浩瀚。齐白石一路眼花缭乱，先经过洞庭湖，被潇湘风光所感动。我参观了Xi大雁塔，去华山观光，从Xi经华阴县到北京看十里桃花。

齐白石似乎打开了新世界的大门，从此就失去了控制。从1902年到1909年，他五次旅行，五次返回，自称“五出五回”。他为了赶上出国的机会，去了Xi、北京、天津、南昌、上海、广州、香港、桂林、钦州，然后去了越南的莽街玩。作为一个对一切都很好奇的画家，他画的是最动人的风景，不知不觉就积累了很多素描。

1910年回到家乡，他决定不远行，于是在途中整理好自己的草图，加上自己的观感，画了《借山图册》。他记得画了五十二幅，现在只剩下二十二幅，都藏在北京画院。在《借山图册》中，齐白石完全逃脱了“四王”和“芥子园”的影响，形成了自己鲜明的艺术风格——极简主义山水画风格。《借山图册》也成为齐白石创作时期山水画的重要代表作。

借十三山图，华岳三峰

齐白石纸彩镜芯30×48cm，北京画院收藏

他用最简单却最动人的方式画了洞庭日出、华山三峰、十里桃花、王腾亭、雁塔坡。即使在今天，这些作品仍然非常现代。

借四山图，洞庭君山

齐白石纸彩镜芯30×48cm，北京画院收藏

帮助梦想回归绘画世界旅行

1919年定居北京后，年近60的齐白石在异国他乡生活，在梦里思念家乡。画家的快乐在于他有能力通过绘画来表达自己的情感。齐白石画了很多家乡的风景，比如白菜茄子萝卜，小鱼虾鸡，山水画也成了他表达乡愁的方式。他曾经在山水画的题目里写道:“昨晚和客人回家，还是说明我读书好。这首诗真的是梦语。”在梦里，我梦见我回到了家乡学习。梦里的感觉很真实，但睁开眼就是首都。那是齐白石晚年的一点痛苦。

齐白石还画了借山亭的印象，池塘边的几间草房，房子后面的一大片竹林，竹林后面的一座远山。他画了一遍又一遍。他每画一次，能不能减轻他的乡愁？借山亭是他在1900年租下家乡梅公庙的房子后建造的书房。他说:“山不是我的，我是借它娱乐的！”那是齐白石最舒服的时候。当时他家乡的现状还算稳定。齐白石自由泳以卖画为生，不再为温饱发愁，和朋友组成诗社，吟诗作画。梅公庙周围二十里开满梅花，池塘里满是荷花，真是一个自由的世界。如果齐白石想家，也许他怀念的是这样一种安稳宁静的生活。之后他远行，家乡一片混乱，离开家乡定居北京，余生如浮萍般漂泊。

画中，回到故乡是那么美好，就像一场梦。

画自己的图，让别人告诉你

齐白石，生于1864年，死于1957年，一生都处在中国的变革过程中，可能是时代的原因，也可能是性格的原因。齐白石在艺术上始终充满变革精神，他的山水画在绘画时，离传统的文人山水越来越远。齐白石的另类山水诞生了，却没有得到现代人的认可。大多数人不能接受这样的画。比如有人说齐白石的景观是“用炉子擦人”，就是厨子用抹布擦炉子，真是讽刺。可以想象，在清末民初的中国，文人沿着“四王”画山水。在一个复杂的书画染色流派中，齐白石的山水甚至简的画风跳了出来，真的是一时半会难以接受。

然而自信就像齐白石。在没有人知道自己的风景的时候，他大胆地说了这样一句话:“当人们羞于听到京官的时候，门派自诩有能力却又自惭形秽，他们有自己的心志，他们习惯了桂林山。”我不管你的传承和门派是什么。我心中没有人能比得上这风景。别看这老头平时谨小慎微，但对自己的艺术还是挺有信心的。

齐白石是一个有艺术远见的人，他的山水画在今天仍然是现代的。