(文化）李修文:青年人要多一点定力与专注

本篇文章2807字，读完约7分钟

李秀文，1975年生，湖北省作家协会主席、武汉市作家协会主席。著有长篇小说《泪滴痣》、《缚天》、《短篇小说集》、《浮生草传》、《闲花落》、《散文集》、《山河袈裟》、《江东致长者》等。，并先后获得鲁迅文学奖、春季文学奖、茅盾文学新人奖等。，其编剧作品曾获大众电视金鹰奖。本报记者朱/图片

在这么大的世界里，有这么多人，这一次，作家李秀文选择了“为那些不值一提的人或事建造一座纪念碑”。

2019年底的一天，李秀文和他的新书《致江东老人》出现在湖北外语书店的读者交流会上。作为茅盾文学新人奖、鲁迅文学奖得主，湖北省作协主席，李秀文一见到读者就说“我觉得我写的东西没毛病”。

30万字的《致江东老人》包含了十多篇文章，描写了孤独的民间艺人、与孩子失散的中年男人、过时的女演员、流水线上的工人、不得不抛弃孩子的女人、靠唱歌赚勇气的穷人...似乎有些人在今天的叙事中越来越不能被放置。

这样的人，在作者笔下，就是“可怜的人，可爱的人”。

这样的“不值一提的人和事”，给作者带来无穷的养分。“我想用尽可能匹配的描述带给更多的读者。”李秀文说。

“文学包容不会发声的人”

《致江东父老》似乎有一个共同的标签:“小人”。但作者并没有刻意选择。

在作者眼里，他也是个小人物；记录下来的是一路上与自己同行，一起取暖的人。在这些相遇和分离中，看过的人明显是熄灭的和悲哀的，那些丰富复杂的和静止的水“早已化为命运本身”；意思是“为人民写作”，而不是“为人民写作”。

事实上，李秀文在很多场合都提到，从《天注定》到《山河袈裟》有十几年的时间，他的作品很少发表。这十年来，“我肯定在生活中遇到过一些困境，每次陷入困境，无论是一句话惊醒了几个错的人，还是真正的帮助，大部分都来自于这些‘人’。所以，我愿意滴血认亲，和他们同路喝一杯酒，仅此而已。

"小人物的声音、哭声、狂喜都在文学里."与新闻学和社会学的视角不同，《致江东父老》关注的是这些“微不足道”的人和事，即“拥抱那些发不出声音的人”。

在李秀文看来，我们每个人都背负着一场暴风雪和一个深渊。在很多人的生活中，着急的时候要度过很多次。这些时代对人类来说是不够的，他们心中已经有汹涌的波涛，但在别人眼里却不值一提。“文学就是要拥抱那些不确定的、困难的、暧昧的、困难的东西。往往是新闻停在哪里，肉眼停在哪里。我们内心的运动才刚刚开始。”

然而，作者感兴趣的不是某种复杂的生活。“你说你的生活很特别。其实别人的生活也很特别；你说你尝过爱情和痛苦，别人尝过非常珍贵而深刻的爱情和痛苦。”

在李秀文看来，竞争文学的不是苦难，而是人对苦难的超越，或者至少是承受能力。

纵观《江东致长者》，在这些“无关紧要的人和事”的背后，贫穷中的善良，一个失去理智的人是如何不倒下的，浸在苦水里的心是如何不肯被驯服的——中国人身上最积极的东西还在我们这个时代流淌着。这也是作者最珍惜的美好。

“写作是你自己的救赎”

在谈到十多年创作过程中的“缺失”时，李秀文说，他去写剧本了，并参与了一些影视剧的创作。编剧、制作人、策划人、制作人、制作人都做过。他用“漂泊”、“闲散”、“奔波”来概括。他还提到，可能有人会怀疑他是不是活在“心如刀绞”的状态。

他觉得其实还好。“我活着。在人生的泥潭里，我熬过了该熬过的障碍。然后回来写作，成为作家。仅此而已。我觉得很幸运。”

李秀文245岁开始从事专业文学创作。现在回想起来，他觉得自己做职业作家“为时过早”。

此前，他在接受媒体采访时坦言，在《泪与缚天》出版后，他一度沉默，写作充满悲伤与虚无，无法从严重的自我怀疑中解脱出来。“某种程度上，我认为是过度的文学生活造成的伤害或损失。”

后来他转向影视。不像写作的时候，你关起门来打自己的仗，影视剧的制作过程需要非常强的动手和合作能力，他和更多的人有交集。“我想先活着，再想写作。”

十几年了，他不是“体验生活”。他认为生活是无法体验清楚的。只有把自己的苦难和肉身化为命运，把生命化为命运本身，和这个时代的人建立一个通道，才能和这个时代的人比较自己的内心、感情和苦难，真正进入对方的生存。

在李秀文看来，这是另一种形式的“写作”。作家有时需要在日常生活中磨砺，一次又一次地擦洗，才能看清自然。“当重新建立自己的肉体，让自己的身体长出新的‘关节’和新的‘器官’来重新感知世界的时候，谁说这不是创造？”

《致江东父皇》序言中有这样一句话:“世间可爱之人，皆是穷人；全世界的穷人都是可爱的人。在他看来，有那么多可爱和怜惜聚集在一起。作为一个作家，如果他有能力写出来，这不仅是作家的尊严，也是我们生活和写作的生命线。

他这样总结:这本书是给江东父老的一封信，但实际上它仍然是一个面对虚拟空.的现实“写作挺沉重的，但也是你自己的救赎，一种生活方式。”

[/s2/]“年轻人需要更少的‘哀悼’和更多的专注和专注”[S2/]

李秀文在与读者的交流中提到，面对痛苦和梦想，我们应该更加坚定。“说实话，我对现在很多年轻人太‘丧’的事实非常不满。荆楚文化中的‘知其不可而为之’和‘生死存亡’的力量在哪里？”

李秀文在十多年的文学创作过程中，不回避自己的“缺失”。他引用了最喜欢的诗人和剧作家沃尔科特的话“要改变你的语言，先改变你的生活”。

他进一步解释说，当生活停滞时，语言不太可能有生命力。一个作家一生应该警惕的，恰恰是语言的腐败和惰性。为了改变和保持语言的鲜活、有趣、有活力，“你必须保证你的生活是鲜活、有趣、有活力的”。

有年轻人让他开书单，看了之后似乎能很快改善和改变他的生活。他认为，没有这样的书，所谓读书写字，最重要的是确立其有效性。阅读的有效性来自于多读一些“无用”的书。

比如你热爱写作，首先要读西方名著。“坚持读书，不计后果，不要问自己的未来。最终你会发现，它其实改变了你的人生，成为了最有用的东西。”

在他看来，当他从心底认定了自己的梦想，就不应该被一个所谓“成功的学习”所禁锢、束缚甚至阉割。从16岁开始，他会转身离开任何违背他写作目的的东西，不管它有多丰富多彩。现在回想起来，因为没有焦点，所以节省的时间最多。

源于阅读和写作，李秀文提到，无论谁生活在空的任何时候，每个人都必须自己打一场“战争”。

他举了个例子。和搭档宁浩导演一起参加活动时，年轻人往往希望宁浩鼓励他们。宁浩总是冷冷的回答，“做导演不需要鼓励”。

李秀文有类似的解释:“如果你想完成自己的命运，你必须有一种为你的目的地献身的精神。这不是一种技术或技能可以解决的。”

他还提到了一个中国古代文人特别好的态度:李白、杜甫、苏东坡等。，写了那么多诗，却从来没有自传。“他们相信，他们写的诗本身已经变成了风景和植物，并与我们的时代结合在一起，空.这种态度，在一个巨大的虚拟空中的现实，在一个无人看管的地方的现实，是它自己的真实存在。”他说这影响了他的整个写作和生活。