(文化）画中要有戏，百看才不腻

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说起开封朱仙镇，我们不禁要提到战国时期帮助信陵君盗救赵的大侠朱海的故事。朱仙镇以朱海命名。唐代诗人李白的代表作《侠客行》中有“朱海必炙，侯英必劝”。

朱仙镇的木刻年画起源于北宋。北宋初期，东京(今开封)是宋朝的都城，是全国的政治、经济、文化中心，世俗文化相对发达。随着活字印刷的出现，中国雕版印刷业蓬勃发展。于是，年画的工艺从笔画变成了雕版印刷。根据孟渊的《东京梦录》记载，当时东京所有街道都印刷出售门神、钟馗符涛、天星的帖子，甚至朝廷还开设了年画作坊，此起彼伏，木刻年画大行其道。北宋中后期，金兵入侵，京都沦陷，木刻年画作坊中心迁至距开封20公里的朱仙镇。明清时期，朱仙镇因交通便利，店铺众多，成为中原商业中心。木刻年画很快恢复。镇上有290多家这种行业的商店，分散在东街、西街和中山路。著名的老店有天成、镇沅水、纪昀、宏基、天府里。每年农历八月十五开始生产，十二月初上市。山东、安徽、江苏、广东、宁夏等省区的客户纷纷前来采购，年画产量过百万。

早在汉代，年画的雏形就出现了。北宋以前主要是手绘。年画不仅增加了节日的气氛，也表达了普通人的简单愿望。比如年画中反映的“五谷丰登”、“恶鬼”、“灾难”等主题。老人选福禄寿比别人多，老婆婆媳妇选麒麟送孩子，孩子喜欢有趣的五子棋夺冠。大多数家庭不得不选择钟馗、尉迟敬德和秦琼。不同门上贴的年画内容也不一样。院门贴的年画是武将，院内房屋的门多为文官。正房中殿常选择五子入校，合家团圆，祭祖中殿。

“二十八、贴门花。”农历十二月二十八，人们会贴年画。一般老人和小孩一起上阵，扛着一桶准备好的浆糊。在欢声笑语中，老人给孩子讲传统人物的故事，包括镇宅辟邪的钟馗，护送李世民的尉迟敬德、秦琼，被姜子牙封为仙女的召公元帅，志向高远的伯夷、叔齐。

朱仙镇的年画构图饱满，线条粗犷简洁，造型简约夸张，色彩清新艳丽，大头小身，画面艺术夸张，具有喜庆效果，对称舒适，没有特别上色，自然和谐。近年来，随着民间文化的发展，工匠们在整理和修复旧年画的基础上，创作并雕刻了一批具有时代气息的年画。

朱仙镇木刻年画的题材大多来源于流传于中原地区的民间故事、神话传说和戏曲。种类很多，制作工艺也很精良。其制作过程经历了绘画、刻板、印刷三个过程。普通年画以黑、黄、红、丹、绿、紫为主，先轻后重，依次套印。高档年画和神灵需要画人的眼睛、胡须、服饰代表作品有《马上鞭》、《下一步鞭》、《三娘轿子》、《满载而归》等。鲁迅先生曾说:“朱仙镇的木刻年画很好，刻线很粗很有力。不像其他地方，这些木刻很简单，不涂粉，人物也不撒娇。色彩很浓，带有北方木刻年画的地方风味和独特特色。”目前，上海鲁迅纪念馆还收藏了鲁迅收藏的朱仙镇年画。

现在朱仙镇的年画都是用木刻和雕版水印制作的，由雕版和彩板组成。一般六版一套，大部分是九版。首先选择好的木块，如红木、榆树等，用香油浸泡七八天，使木材变软。雕版的人物造型是一种传统的线描手法，包括正雕版和负雕版，厚薄与正面对比强烈。面部造型结合了歌剧的明暗开场和装饰性素描手法。刀法粗糙，整体感强。具有中原特有的艺术风格。刻版又称漏版，一般分为黄槐刻版和水红刻版。首先，它是用几张纸厚厚地裱起来的，用黄色蜡或桐油浸泡过。干燥后，会在需要套印的地方刻上空，颜色会漏在图纸上。宋代赵希雀在《东田鲁青集》中称之为“项橐法”，为民间艺人广泛采用。

印刷年画时，先印黑色母版，再印头发、胡须等细纹的“两块黑板”，再印黄色、朱红色、橙色、绿色、紫色、蓝色、粉色、金色、银色等。大多数彩色印版都是一种颜色的。由于印刷时采用透明水彩，叠印后颜色中略显木纹，纹理强度较淡。朱仙镇年画中的颜料多为中草药，能充分还原色彩。色彩是民间年画中最重要的着色元素，能渲染画面气氛，激发视觉对比，使之明亮翠绿，跳跃明亮，在艺术上夸张，色彩制作多为天然植物，采用中草药和一些矿物质，精心炮制，工艺复杂而古老。拓印出来的年画色彩艳丽，长时间不变色。

朱仙镇年画的构图一直传承着古老的技法。整个画面饱满、紧凑、紧凑，顶部空底部坚实，面部和服装交替密集。像一对门神，完全对称，极具装饰性。他们造型淳朴、庄重大气，形象生动传神，外形美观，赞美明确，深受人民群众喜爱。正如宋代吴在《梦》中所写:“忠臣刻好貌，作恶者刻丑形，色亦存耳”。

朱仙镇的木刻年画起源于民间，产生于民间，为民间所用，反映了广大群众朴素的审美标准。在年画的创作中，已经形成了一个比较成熟的公式:比如在人物的构图上，就有“想擅进门，头大身小”，“头入斗，虎背熊腰”，“带弓的武人”等等；在色彩表现上，有“画面不严肃，清新在中间”，“红靠黄，亮，柔靠硬，色不冲，黄配紫，丑死”等；在人物形象上，有“女孩无颈无肩，佛以慈，神以威，圣贤以善目，美人以目，文神以安，武神以韧”。吴门神把它画成“金盔银甲剑矛，背绿衫，赤面韩，背肩插红黄旗”，“护下半身战裙摊，鱼鳞叠成腰带”等。温门神画的是“为什么春天需要揭开大鼓，国王会带领春天回到元朝？”“牡丹牡丹玫瑰开，皆上千顶官帽”等。而钟馗的画有“紫黑脸，钟眼，獠牙，绿髯猩红口，头上像扫帚一样的倒钟眉，脸上像云一样挂着五颜六色的胡须，官帽，一只蝙蝠扇扇子”等。仕女画的口诀，力求表现出“瓜子脸、丹凤眼、柳眉、樱桃嘴、樱桃鼻子”等优美的体态和帅气的外貌。把娃娃画成“大眼睛、小鼻子、无脖子、肥腿、大脑瓜、矮脚、胖胳膊、浓眉、弯嘴、胖脸”等。

俗话说“画中必有戏，看着也不累。”《三国演义》中的人物形象在戏曲年画中表现得最多，如刘备的《龙凤呈祥》和《回荆州》，表现了诸葛亮的智慧“空城计”、“借东风”和“苦计”，刻画了关羽、张飞、赵云等忠武形象，另一个是宋代杨家将的一代忠良。北宋时，杨家将的故事一直“兀在巷中，无不可诉”。佘太君、杨、穆、、、都是人们喜爱的人物。还有《水浒传》《岳飞传》《薛佳江》等故事年画，《西厢记》《白蛇传》等爱情题材年画。(黄守步)