(文化）二人转：东北民间艺术的奇葩

本篇文章1514字，读完约4分钟

两人翻到《西厢记里的画》(数据图)

东北二人转，又称“蹦蹦”，是中国东北地区流行的一种极具地方色彩的民间艺术，已有300多年的历史。长期以来，深受东北人民特别是农民的喜爱。其唱词语言通俗易懂，幽默风趣，充满生活气息。起初，二重唱是由白天演奏秧歌，晚上演唱东北民间小调的艺术家表演的。后来，随着习俗中居民的增加和不同地方之间的长期文化交流，二人转的内涵大大丰富。在原有东北秧歌和东北民间的基础上，吸收了莲花落、东北大鼓、太平鼓、霸王边、河北梆子、驴皮影戏、民间段子等多种艺术形式。所以表演形式和人声都很丰富。民间有一句话叫“宁舍一餐，不舍二人传”，说明“二人转”在群众中影响很深。可以说二人转最能体现东北劳动人民对艺术美的追求。

二人转起源并流行于东三省，已有300多年的历史。但由于清末社会动荡，战乱不断，文献记载大多不全，只在民间流传很久，细节无从考证。

据记载，清道光二年(1822年)，吉林怀德县八家子老爷寺(扶桑寺)庙会上有一场跳台表演。早期二重唱，没有女演员，女角色都是女扮女装。中华人民共和国成立后，“二人转”一词流传开来。四平、辽源、吉林、长春、铁岭等大中城市，以及西丰、玉树、梨树、德惠、双辽、扶余、镇赉等县先后成立了地方戏队。1955年，女演员开始逐渐增多，二人转表演基本结束了女扮男装的历史。从那以后，男人和女人开始分开他们的房间，唱歌强调科学的发声方法。

20世纪60年代，“二人转”的戏剧体裁建设取得了很大进展。编导工作得到加强，二人转新戏得到发展，音乐伴奏得到丰富，服装得到改进，舞蹈艺术得到丰富，演员所持道具种类得到发展变化。改革开放后，“二人转”曲牌不断创新，增加了扬琴和琵琶作为伴奏乐器，并使用武术鼓、锣、钹。演员拿着道具，加上花伞，丝巾，长帛。根据塑造人物的需要，服饰也做了相应的改进。舞台表演利用灯光色彩的变化烘托戏剧性的局面，综合艺术品质不断提升。有很多精彩的曲目，如《马前泼水》《慧贝记》《包公的决裂》《包公的报恩》《Xi湘秦婷》《双赛》《冯逵卖妻》《水人蓝桥》等。这些作品深受广大人民群众的喜爱，并长期上演。

二重唱的演唱形式主要有三种，分别是二重唱(双奏)、独唱和长曲棍球。他们被变成了两个演员，上一个(打扮成女人)和下一个(打扮成男人)。他们通过唱、说、跳、跳(演员进入剧中的角色)和跳(角色变成事件的叙述者)来唱一个叙事和背书的诗意故事。单身前期是演员演的小戏。长曲棍球是一种小型的民间戏剧，由两三个演员组成，他们基本上是按照脚来打扮的，通过二重唱的方式唱歌跳舞。这三种形式的表现手段和艺术风格基本相同。本质上是“三位一体”，一树二枝，也就是两个人变成树干，而第一阶段是单个，长曲棍球是两个枝。

二人转唱法极其丰富，被誉为“九调十八调，七十二喜”。其结构是曲牌组合，累计曲牌300多首，其中比较常见的有56首，包括部落虎曲、小号牌、红柳子、抱板、三段板、文黑黑、武黑黑黑、大鼓曲、大救驾、小翻车、哭小米、大悲曲、五字锦、八八声、靠山曲等。

二人转的传统曲目很多，有300多首。艺术家有“四梁四柱”之说。《四梁》指《钢剑》、《大清律》、《旬阳塔》、《铁冠图》等四套歌曲。“四大支柱”指的是四套歌曲，包括《西厢记》、《蓝桥》、《鬼故事》和《李翠莲半道》。这也是二人转艺人的特长。此外，还有双锁山、华容道等。近几十年来，出现了大量新创作的曲目，如《丰收桥》、《遇见女孩》、《刘春桃》等，深受人们的喜爱。

二人转几乎可以算是东北民间的一种母体文化，可以说是东北民间艺术的一朵奇葩。国家高度重视非物质文化遗产的保护。2006年5月20日，东北两人入选“第一批国家级非物质文化遗产名录”。