(文化）美术创作要以人文精神来表现社会的关切

本篇文章2408字，读完约6分钟

人类社会发展的历史是不同历史发展时期的文字汇集。这个剧本集，有悲剧，也有喜剧；有躁动，就有低落。古代社会的好战性带来了许多流传千古的悲剧故事，史记、列传中的悲剧成为历史的一面镜子，成为打动和教育人的特殊教材。所以在历史剧本集里，悲剧有时候远比喜剧更有分量，成为这个历史剧本集的重要方面。

在建设民主社会的过程中，也伴随着战争和革命牺牲。虽然当时的悲剧和古代的悲剧不一样，但是苦难和牺牲是一样的。毫无疑问，在历史的艺术表现作品中，悲剧的力量是其他喜剧形式无法替代的。抗日战争时期，表现人民疾苦的作品数不胜数，表现战士浴血奋战的作品很多，深深打动了一代又一代人，发挥了艺术在社会发展中独特的社会功能。二者的相互反映构成了“抗日战争”主题的两个重要方面。然而，人们对江赵贺的《难民地图》却记忆深刻，因为通过它，我们可以看到抗战时期国家的灾难和人民的苦难，可以看到抗战背后全民的努力和牺牲。在新的社会、新的历史时期，艺术家们在展示历史的同时，尽管有以赞美为主体绘制革命历史的趋势，但也产生了许多展示不同革命历史进程和革命胜利的作品，影响了一代又一代人。然而，也有像罗·的《被遗弃的人》和全山氏的《勇敢而不屈》这样的悲剧作品。应该说，这些作品和歌颂胜利的作品一起，构成了共产党的全部革命历史，甚至可以说是不可缺少的。

悲剧作品在平时还是有特别的力量打动人的。在五六十年代，《被遗弃的人》和《勇敢不屈》是新中国历史上少有的表现革命挫折的作品。他们悲喜交加的歌曲有着同样的歌颂意义，但打动人心的是那种悲壮震撼的回味，他们的特殊性在于他们的悲剧特质。他们展示了共产党人在革命挫折中一个接一个的英勇不屈、勇往直前，震撼人心的力量至今震撼着我们。然而，他们因没有表现出革命的挫折而受到批评。事实上，挫折是革命不可分割的一部分，是成功之母，是中国共产党领导的革命事业的重要遗产。一定程度上也体现了革命来之不易的胜利。因此，从“难民地图”表现普通人的苦难，到“奋勇”和“勇敢不屈”表现革命先烈的悲壮，他们都在20世纪的艺术创作中表现出特殊的力量和意义。

毫无疑问，在21世纪，在和平的社会氛围中，国家和人民仍然会遇到悲惨的灾难。相应的艺术创作不仅要表现成功和胜利，还要牢记皮肤的疼痛，这体现了一切成功和胜利的意义。但是，在美术作品的创作中，除了歌颂那些英雄豪杰之外，很多人忽略了那些应该关注和遭受灾难的部分。

如今，面对新冠肺炎前所未有的肺炎疫情，无数艺术家，包括无数艺术爱好者，满怀热情地表达自己的感受，一次创作出无数相关作品。就艺术而言，不言而喻，这是一种混合状态，对当代艺术创作如何面对重大社会事件提出了现实的拷问。应该如何用艺术表达重大社会事件，艺术创作应该如何表达疫情？当然要表现出一些影响整个事件的特殊人物，比如钟南山，他的警告扭转了整个事件。然而，在我们的创作中，仅仅通过展示他来记住这个事件显然是不够的。

今天，虽然我们看到的许多艺术创作是多种多样的，但它们几乎可以用同样的方式得到赞扬。有没有更好的思路和构图？有没有更完美的人物塑造？有没有更多元化的表达方式？有没有更感人的形式来展现疫情的方方面面，尤其是那些影响普通人的？能不能表现出吃苦？表示无奈？你能展示一下你与疾病的斗争吗？你能展示一下人民在这个特殊时期面临的困难吗？毫无疑问，我们必须积极表现出伟大的决策和周密的部署，表现出热情的投入，表现出来自各方的支持，表现出史诗般的战争“疫情”等等，这些都是必要和重要的，但这远远不够。我们需要能反映历史、有艺术感染力的深刻作品。我们希望这些作品能够反映社会事件中的本质问题，而不仅仅是喜剧赞美。人们通常希望悲剧事件能够得到适当的表达。艺术就像历史上很多优秀的作品一样，可以凭借语言的力量流传很久，成为这段历史上最精彩的记录。所以，无论是褒扬还是褒扬，无论如何表达我们当下社会的重大事件和人们的关注，都要用人文精神来表达社会的关注。还是需要回归艺术本体，还是需要利用艺术本体中的多样性和各种艺术表现形式，而不仅仅是单一的一种。

如果我们的艺术创作把一个非常复杂的重大社会事件变成一个单一的艺术表现，那么我们就无法揭示这个重大社会事件的本质及其对人民和国家的巨大影响，这不仅是一个过程中的特殊性，也是医务人员的无私努力和无数志愿者在这个过程中的积极行动。不仅有他们日以继夜、争分夺秒的努力，还有他们为生命所付出的努力，他们在这一事件的过程和发展中的作用和影响，还有医生的仁心，科技工作者的努力，人民的耐心，以及与国家合作所做出的牺牲。这就要求艺术家在宏大的社会叙事背景下，用艺术形象来反映这一重大社会事件中的复杂性和众多的社会关系，而不仅仅是防护服、面具、护目镜等符号以及一些人的简单组合，也不是以照片为主流的以照片为基础的创作方式。我们的艺术创作应该在作家反思社会生活的同时，对现实有更好的构思和更深刻的反思。当然，不同的艺术有不同的方式，如果艺术创作只停留在最简单的画面表现方式上，是不可能产生优秀的作品的。

今天，新冠肺炎肺炎疫情期间艺术创作遇到的问题，也与17年前非典时期的艺术创作有关。当时和今天一样，艺术界有一股热潮，也是分层次展开的。很多艺术家都画了无数的作品，但相当一部分艺术家在17年后的今天依然以同样的方式描绘这个重大的社会事件。回想起来，17年前的作品中，还有少数作品留在美术史上，成为我们今天的记忆？可能只是中国国家美术馆收藏的极少数作品。如果还重复17年前的创作方式和行为，今天的创作有什么意义和价值？

因此，随着时代的发展，我们应该回归艺术本体来面对今天的重大社会事件，用本体的力量来揭示对重大社会事件的反思。而赞美不是那种平淡、整齐划一，而是要有深度的思考。艺术需要真善美，不需要太多装饰。我们希望艺术能够回归本体，体现美的内容和人们所需要的真善美的本质，使这一时期的艺术创作得以长久传承。